Первый мастер-класс курса включает строгую систему занятий с диатоническими ладами, которые станут вашими рутинными упражнениями на каждый день на многие года вперёд. «Рецепт» для изучения грифа лежит в основе нескольких типов анализа и построения позиций при игре диатонических ладов. Умение строить диатонику, как серию «боксов» ладов, входящих в состав каждой диатоники является основой для того, чтобы развить позиционную независимость («видеть» лад каждой тональности в любом участке грифа). Полная база 4 диатоник даёт 28 разных семиступенных ладов в одной тональности, во всех 12 тональностях - 336 ладов.
Систематизация ладов по семействам функциональной и модальной гармонии упрощает процесс запоминания такого огромного количества ладов и даёт возможность использовать лады комплексно (использовать серию ладов при обыгрывании одного аккорда).

Второй мастер-класс курса посвящён аккордам.
Изъятие септаккордов из диатонических ладов даёт возможность играть септаккорды каждой диатоники с помощью арпеджио в позициях ладов. Из-за специфики бас-гитары многие септаккорды в базовом расположении сложно или невозможно сыграть как четырёхголосый аккорд, а многие из них звучат «грязно» из-за низкого диапазона бас гитары. Эту проблему решает система Пэта Мартино «Сакральная Геометрия», которая с помощью геометрических фигур показывает теорию строения аккордов и их голосоведения (движения голосов при соединении аккордов), адаптированная для бас-гитарных позиций. Благодаря этой системе вы научитесь воспроизводить любую аккордовую последовательность на бас-гитаре с помощью трезвучий и септаккордов в играбельных позициях с хорошим, «не грязным» звучанием, а заодно освоите идеальное голосоведение при соединении аккордов. Используя эти позиции мы «наступим» на теорию построения басовой линии при аккомпанементе в манере «шагающего баса», которому посвящён третий мастер класс курса.

На третьем мастер классе мы разберем 10 уровней «шагающего» баса, которые лежат в основе теории построения басовой линии, основным предметом которой является искусство «Гармонического ритма». Ритмический анализ построения «шагающей» басовой линии - это лучший способ научиться аккомпанировать в любом стиле, обыгрывая гармонию в «строгом» стиле. Бибоповые гаммы, «таргетинг», хроматический и диатонический «Approach», «вводные» аккорды, двойные доминанты, тритоновые замены, расширение гармонии за счёт оборотов функциональной гармонии, сужение гармонии, остинатный бас и модальная гармония - приёмы, входящие в состав 10 уровней "шагающего" баса.

Заключительный мастер-класс является самым важным для каждого басиста. Это погружение в предмет «музыковедения» - историю возникновения современных стилей импровизационной музыки, где под стилями подразумевается ритмическая основа музыки народов различных музыкальных традиций, культур и эпох.
Взяв за основу миграцию «клаве» - ритмического рисунка, лежащего в основе многих жанров и стилей, - мы обнаружим единый принцип организации ритма, на сленге современных музыкантов больше известного как «свинг» (имеется в виду как «чувство ритма»). Он позволит нам развеять некоторые «мифы» и даст определение таким понятиям как: «оттяг», «кач», «назад», «наперёд» и т.д.
При анализе ритма мы будем использовать систему южно-индийского ритмического сольфеджио традиции Карнатик - Коннакол. На примере анализа ритмических рисунков Африканских, Афро-кубинских и Латино-американских стилей мы обнаружим единый эффект, который достигается умением исполнять один и тот же ритмический рисунок в разных пульсациях - именно он даст нам ответ на то, что мы называем «свинг».
Продолжая следовать этому алгоритму мы изучим современные Афро-американские стили: свинг, бибоп, хард-боп, кул джаз, модальный джаз, пост-боп, ритм-энд-блюз, нео-соул, хип-хоп и фьюжн этих стилей в музыке эпохи нового века.